LOS ÁNGELES, Estados Unidos, jul. 4, 2003.- Con un presupuesto de 94 millones de dólares y dirigida por los creadores de Monsters Inc., Toy Story y Bichos se estrena hoy en México Buscando a Nemo (Finding Nemo), un filme que hará historia en la forma de hacer animación por computadora en cine.
Los estudios Pixar realizaron este filme para Disney, con quien ya han colaborado en otras ocasiones.
Escogieron a Andrew Stanton para que debutara en este terreno, ya que consideraban necesario que él hiciera su propio filme después de haber colaborado con ellos en sus producciones.
Stanton escribió la historia de Nemo, basada en sus vivencias personales que ha tenido con su hijo, así como cuando iba al dentista cuando estaba chico.
Nemo es un pececito naranja que está bajo el cuidado de su padre un Marlin, quien después de haber perdido a su esposa se queda a cargo de Nemo.
Su temor por perderlo, lo convierte en un padre sobre protector, lo que hace la relación padre-hijo muy difícil.
La rebelión de Nemo lo lleva a perderse en el fondo del mar, hasta que es capturado por un grupo de humanos que se dedican a la pesca.
La nueva casa de Nemo ahora es una pecera, donde juntos a otros de sus compañeros que están ahí, buscan la forma de regresar al mar. Y es cuando su padre inicia una búsqueda por localizar a Nemo.
La historia está situada en la Gran Barrera de Coral australiana y Sydney.
SE EMPAPAN EN EL MAR
EsMas.com entrevistó en esta ciudad al director Andrew Stanton y al productor John Lasseter para conocer más de este filme que, sin duda alguna, conquistará los corazones de los mexicanos.
¿Cómo se inicia esta película?
JL: La relación que tenemos con todos los que hacen películas en los estudios de animación de Pixar es muy unida, somos como una familia. Uno de nuestros grandes talentos es Andrew Stanton, él ha coescrito casi todas nuestras películas, así que pensé que ya era hora que él dirigiera su propia película.
Se lo propuse así, le comenté que fuera pensando su propio proyecto y escogió esta hermosa película de Buscando a Nemo.
Nunca antes se había hecho un filme animado donde se había explorado tanto el mundo acuático como ahora, es muy real.
Cuál fue el máximo reto al hacer esta película?
JL: Por cada película que hacemos en Pixar siempre tenemos retos diferentes y ahora fue el agua. No solo el crear el submundo acuático, sino también la superficie.
Fue un trabajo grandioso que hizo nuestro equipo de animación, porque cuando vean la cinta estarán de acuerdo que todo parece real porque nos preocupamos hasta la forma en que estaba iluminado el mar.
¿Qué tipo de investigación hicieron para crear este mundo?
JL:Vimos muchos documentales sobre el mar. Yo insistí que todas las personas que iban a involucrarse en la cinta, técnicamente hablando, tenían que tener un certificado de buzos, hacer un curso.
Yo practico el buceo desde 1990 y conozco mucho de ese mundo, y quería que ellos también para que se dieran cuento lo que hay abajo y lo plasmaran en el filme.
Así que todos nos fuimos a bucear a Hawaii. También visitamos muchos acuarios y leímos muchos libros al respecto.
¿Cómo escogieron a los actores que hicieron las voces de los personajes?
JL: Cuando empezamos a crear a los personajes hicimos varias pruebas con películas que los actores ya habían hecho. Sólo rescatábamos la voz y se la poníamos al personaje para ver si hacían química.
Buscamos a actores que fueran no sólo buenos, sino también que parecieran muy naturales al momento de hablar. Fue así que escogimos a gente como Willem Dafoe, Albert Brooks, Ellen Degeneres, Geoffrey Rush y al niño Alexander Gould en la voz de Nemo.
Lo menos que pensamos era si el actor era una gran estrella, nos enfocamos mas a su carisma.
¿Cómo definirías a Nemo?
JL: Como una película muy divertida con una historia extremadamente emocional, que cualquier adulto o niño le va a encantar y se va a identificar.
El público se va a sorprender por la forma en que esta película luce. Los colores, animación es de lo más avanzando que se ha hecho hasta el momento.
¿Habrá una segunda parte?
JL: No sabemos todavía, tenemos que ver cómo reacciona la gente, pero claro que nos gustaría hacer la segunda parte de Nemo.
QUISIERA SER UN PEZ...
¿Cómo se te ocurre esta historia?
AS: Cuando estaba trabajando en Toy Story le dije a Lee Unkrich (co-director) que sería buena idea hacer una película animada sobre el mundo de los peces.
En ese momento recordé las vivencias que tenía con mi hijo, a quien no lo dejaba hacer nada por miedo a que le fuera a pasar algo.
Es así que nace la historia de Nemo y su padre. También me base en las visitas que tenía al dentista, cuando era niño, donde ahí tenían una gran pecera y me ponía a pensar cómo era la vida de esos peces que estaban ahí.
Me intrigaba saber de dónde venían, quiénes fueron sus padres y por qué estaban ahí y no en el mar.
Danos tu opinión.